Hur man vet när du är redo att spela live musik

Så du har pluggar bort, skrivit sånger och texter, och du tror att du är redo för nästa steg. Som musiker spelar live rankar ganska högt på din lista med to-dos - eller åtminstone det borde. När allt kommer omkring finns det ingenting som ljusets rush och adoring fans dansar och njuter av din musik. Men hur vet du att det är dags att komma ut på scenen för första gången?

Varje musiker måste ha sin första spelning någon gång, och det kan vara lite skrämmande att räkna ut den bästa tiden att göra din debut och slå scenen. För att inte tala om den extra stressen att hitta rätt bokare och plats för din första show. Vissa musiker väntar ofta på chansen att komma till dem. Även om det är naturligt att vilja ha något att hända på egen hand, måste du lägga lite arbete i dig själv - speciellt om du vill att natten ska bli en framgång, så är det.

Så när du pluggar bort, fråga dig själv om du har dessa saker på plats:

Du har tillräckligt med material

Du ska kunna visa upp originalmaterial. Det är allt du har skrivit och perfektionat. Hur annars kommer alla att veta och uppskatta din talang? Men det räcker inte att bara gå ut på scenen och sjunga några av dina egna låtar. Du måste kunna fylla i minst en uppsättning.

Så hur många låtar är nog? Det beror egentligen på hur länge en uppsättning bokaren / promotorn begär. Ta aldrig emot en konsert där du inte har låtarna att spela. Du vill självklart inte säga ja till showen och sedan försökte skriva sångerna för att fylla den - du kommer inte sluta lägga din bästa fot framåt. Om du inte kan fylla minst en 30-minuters uppsättning kanske du vill stapla några fler spår innan du börjar söka några liveprestationsspår. Bottom line frågar hur länge du behöver vara på scenen för din uppsättning.

Men precis som något nytt band kommer din repertoar inte nödvändigtvis att fyllas med kataloger av din egen musik att välja mellan, så det finns alltid ett alternativ som du kan använda för att fylla lite tid - omslagslåt / -låt. Att sätta din egen spinn och tolkning på en klassiker kan verkligen skapa några vibbar. Och det är ett bra sätt att bli bekväm framför en publik och tjäna lite pengar för att stödja dina musikaliska ambitioner. Men kom ihåg, om inte din ambition är att bli strikt en cover artist / band, är din riktiga första spelning när du spelar dina låtar för en grupp människor.

Få din säkerhetskopiering

Så du är en begåvad instrumentalist som kan spela alla delar av egna låtar när du spelar in. Excellent. Nu, hur ska du göra det där? Om din musik involverar gitarr, bas och trummor kan du helt enkelt inte spela alla dessa själv. Du behöver några spelare bakom dig.

Det betyder inte att du måste starta ett band om du verkligen vill bli soloartist. Vad det betyder är att du måste samla några medemusikanter tillsammans som är villiga att lära dig dina låtar och hoppa upp på scenen med dig.

De behöver inte Paulus till din John, Keith till din Mick eller Marr till din Morrissey - de måste bara vara ombord för att hjälpa dig att få jobbet gjort. Om saker börjar röra sig och "gigging" blir en vanlig sak för dig, måste du hitta musiker som du kan jobba med regelbundet, oavsett om du officiellt blir ett band eller de jobbar med dig som sessionsmusiker. Tror du att du kan komma runt detta genom att spela en akustisk uppsättning? Tänk om. Om du bokas för att leverera fullbandets prestanda, måste du leverera fullbandets prestanda.

Du är bekväm på scenen

Den här är en knepig. Idén att spela en live show för första gången kommer att vara skrämmande, åtminstone på någon nivå, och om begreppet klättring på scenen fyller dig med alldeles för mycket ångest, är du förmodligen inte redo att ta itu med levande musik.

Varje erfaren live artist kommer att berätta att du alltid kommer att vara nervös före en show. Och det är inget fel med att få lite adrenalin från nervös energi kör dig medan du spelar. Men underskatta inte hur olika spelar i ett rum av människor är att träna på egen hand i din källare, garagestudio eller något annat du har gjort.

Innan du bokar din första spelning, försök spela några fester, för vänner, framför familjen eller rocking out för dina medarbetare - allt du kan göra för att bli van att spela din egen musik framför människor samtidigt som du behåller din lugna. Det är också en bra idé att öva att prata mellan dina låtar.

Du behöver inte repeterad skede, men du behöver vara bekväm nog för att säga några ord till publiken här och där utan att känna dig svag. Denna typ av övning hjälper dig att ge dig en realistisk mätning av vad som spelar din show kommer att vara, vilket ökar ditt självförtroende så att du känner dig mer fri att fokusera på att leverera en bra uppsättning.

Här är några idéer att överväga att prata med om publiken:

• Din inspiration för den sång du ska sjunga
• Din bakgrund och hur du kom in i musik
• Dina favoritband
• Varför gillar du verkligen detta omslag?

Att bli van vid denna typ av atmosfär framför människor du känner innan du landar den första live-spelningen är bra för att de kan ge dig ärlig feedback om hur du kan förbättra. Att kyla framför främlingar är förmodligen inte så bra. När allt kommer omkring kan de inte vara lika snälla - särskilt om de betalar för att se dig och inte njuta av upplevelsen.

Övning ger färdighet!

Ingenting kommer att förbereda dig mer för din första live-spelning som repetition. Du bör ha ett grepp om alla låtarna som gör det till din uppsättningslista, så du är fri att slappna av och bara låta dem komma ut på scenen.

Det gamla ordspråket som praktiken gör perfekt är verkligen sant. All den här upprepningen är bra för din röst, sinne och fingrar eftersom det hjälper dig att komma ihåg ackord, nycklar och texter och du är mindre benägna att fumla eller göra misstag. Men även om du röra upp en anteckning eller två på scenen är det inte världens ände. Ingen kan till och med inse de allra flesta fel som du gör när du spelar live. Det kommer dock bara från övning.

Och där har du det! Om du kan kryssa alla dessa lådor kan det vara dags att gå vidare och boka!