Musikindustrins fakta varje musiker behöver veta

Att arbeta i musik är mer än bara ett 9 till 5 jobb - det kräver mycket engagemang, ofta för inte mycket ersättning eller erkännande. Det hjälper inte att det finns så mycket felaktig information om hur man går in på musikbranschen och vad man ska göra när man är där.

Så här har vi några sanningar om musikbiz. Medan de är avsedda för musiker, är de också användbara för dem på affärssidan av saker. Vissa är uppmuntrande, och vissa faller i kategorin verklighetskontroll. Alla är dock ganska viktiga att förstå.

Att veta musik betyder inte att du känner till musikbranschen

Spikar på pubmusikquizzen, går på massor av shows, kan räffla bort en lista med etiketter. Dessa slags saker gör det inte automatiskt möjligt för dig att boka showen, köra etiketterna och så vidare.

Det finns praktiska, ekonomiska och annorlunda, i musikbranschen som helt enkelt inte framgår förrän du faktiskt måste säga, se till att CD-körningen är i schema och översynen kommer verkligen att publiceras när den utlovas. Även om du förstår förhållandet mellan etiketter, distributörer och detaljhandel, kan du inte "få det" förrän du upplever processen från insidan snarare än att uppleva den som en fläkt. De två världarna är väldigt olika.

Gör inget misstag: Kärleksfull musik och att veta mycket om det krävs om du vill göra bra i musikbranschen (ja, inte riktigt krävt; vissa människor som kör musikföretag vet inte mycket om musik och skridskor, men de slutligen hamna i isen). Gå inte in i musikbranschen med idén att en livstid för musik nerd-dom har gjort dig till en musikbiz-expert. Inte bara kommer du att irritera människor, men du kommer också att vara död fel och saknar chansen att verkligen lära dig vad som gör sakerna att kryssa.

Recensioner Översätt inte till försäljning

Åtminstone, inte alltid. Att få granskade överallt kan vara bra för att få ditt namn där ute, men även om du kan peka på 50 recensioner som alla säger att ditt album är toppen av musikproduktionen och ingen ska ens försöka spela in igen eftersom det är så omöjligt att slå, andelen människor som slutar och köper din rekord baserad på dessa recensioner kommer att bli överraskande liten. Radiospel är mycket effektivare när det gäller att sälja musik än att skriva recensioner.

Recensioner är bara en del av bilden. Du kan använda dem för att generera intresse från etiketter och boka bokningar och så vidare. Men även om du får granskat i alla de bästa publikationerna och sidorna för din musikgenre, antar du inte att det är dags att gå ut och handla för den nya bilen. Om du inte arbetar för att utnyttja dessa recensioner till något annat, kommer de bara att vara en mindre blip på skärmen.

Du kan fortfarande tjäna pengar på att sälja ditt musik

Nu är det här kontroversiellt. Det finns en stor debatt på musikbranschen om fri musik, och vissa människor tror att all musik måste vara fri och att det enda sättet att tjäna pengar är varor och liveshows. Det är lite extremt. Ja, musikförsäljningen minskar. Ja, fri musik är allmänt tillgänglig.

Faktum kvarstår att dina fans vill att du fortsätter att göra musik och de är villiga att betala dig för dina tjänster så att du kan behålla det. Tricket slår rätt balans mellan att locka dina fans med gratis godsaker och erbjuda dem chansen att köpa kvalitetsmusik till ett rimligt pris i det format de vill ha.

Det finns inget teckensvar här för vad som ska fungera för dig. Tendenser när det gäller utgåvor och släppformat skiljer sig åt i olika genrer av musik. Om dina fans vill ha vinyl, spara dina pennies och ge dem dem. Om de är alla digitala, hela tiden, ge dem dem. Om de vill ha CD-skivor, ge dem cd-skivor. (Och ja, folk köper fortfarande CD-skivor.).

Du måste känna till din fanbase. Det kan ta lite försök och fel för att ta reda på vad som fungerar. Det enda du kan göra är dock att tanken är att din musik bara är en reklamartikel skapad för att sälja T-shirts, kaffekläder och konsertbiljetter. Merch är viktigt, och det borde vara en del av din plan. Det borde bara inte vara planen.

Du kan inte upprepa det förflutna

Du kan noga tänka på en lång lista med musiker och etiketter som har tagit bort fantastiska stunts, från att upptäckas på en social nätverkssida till en kitschy marknadsföringskampanj som exploderade som fyrverkerier. Dessa sorters saker är inspirerande.

Men de är inte så bra för kopiering. Bara för att du kan lista 25 band som upptäcktes på Facebook betyder inte att du borde förvänta dig att det händer med dig och bara för att band XYZ slutade bli profilerad på TV för deras off-kilter-annons betyder inte att du kan upprepa sin plan med samma resultat.

Det finns bara ingen regelbok om hur du lyckas med din musik, och tidigare framgång är ingen indikation på vad som kommer att fungera i framtiden. Du är bäst av att lära av vad andra har gjort men att komma fram till din egen väg till dina musikmål. Låt inte någon sälja dig idén att de vet hur man ska upprepa sådana tidigare framgångar heller. Akta dig för PR-personer och andra som vill att du ska betala dem för att visa dig hur man gör vad något väldigt framgångsrikt band gjorde.

En inspelningslabel kan hjälpa dig

Eftersom musikbranschen är i flux finns det många människor där ute som främjar ytterligheterna, som idén om att platemärken har inget att erbjuda talang, period.Även om det finns fler verktyg och möjligheter än någonsin för musiker att släppa sin egen musik och hantera sina egna karriär betyder det inte att det är rätt val över hela linjen.

Inte varje plåtmärke drivs av att skumma moroner som vill stjäla dina pengar. De allra flesta etiketterna drivs av musikälskare som vill se till att folk hör dina låtar och som hanterar några av de icke-kreativa sakerna som kan vara tuffa för att du ska göra dig själv.

Vissa musiker tycker verkligen om att ta hand om affärssidan av sina karriärer, och de har verkligen en förmåga till det. Andra vill helt enkelt kunna fokusera på den konstnärliga delen. Det är här en platta kan hjälpa till. Etiketter ger också en mängd kunskaper om verksamheten, kontakter som det tar år att bygga upp och en budget som du kanske inte kan svänga själv.

DIY-rutten är perfekt för vissa musiker. Tanken att det är för alla är löjligt. Du måste filtrera bort bakgrundsbruset och bestämma vilken rutt som är den för dig.

Grunderna Stilla Maten

Idag finns det så mycket uppmärksamhet på denna app eller det sociala nätverksverktyget för musiker. Dessa verktyg kan ha en plats, men de är sekundära till grunderna. Att skriva bra låtar och lekshow utgör fortfarande grunden till en riktig musikkarriär. Du kan göra det i musik utan den speciella marknadsföringsprogrammet, men du kan inte göra det utan musiken och serierna. Åtminstone inte för länge.

Vidare har ingen någonsin sagt, "Jag är inte det i musiken, men wow, jag älskar verkligen den här gruppens tankar om sociala nätverk och musikpromot. När spelar de?" Nu ska det inte sägas att du inte borde utbilda dig själv om de problem som industrin står inför eller att du inte ska vara aktivt involverad i att forma den riktning som din valda bransch ska ta.

Det är dock att en bra sång är mer kraftfull än en blogg, en bloggkommentar, en rubrik, ett nytt program eller en ny webbplats för socialt nätverkande. Om du är en musiker, bör du prioritera din musik varje gång.

Sociala nätverk kommer inte att spara ditt musikaliska liv

Sociala nätverk kan vara ett användbart verktyg för att ansluta till dina fans och hålla dem ombord och intresserade. Det kan också vara en stor distraktion om du inte ger den rätt plats på listan över prioriteringar. Nu kan du förmodligen tänka på många musikare som har fått något på en social nätverkssida. Fortsätt, se hur många du kan lista. Nu, vilken procentandel av det totala antalet musikare som finns i molnet representerar din lista? Exakt.

Försum inte bort de andra delarna av din musikkarriär för att vara aktiv på sociala nätverk. Någonsin. Betala inte någonsin någon för att "lära" dig hur du använder sociala nätverk effektivt. Det finns ingen magisk formel. Ingen. Det bästa sättet att lyckas på dessa webbplatser är att vara dig själv och ta reda på vad som känns rätt för dig.

Du behöver inte betala någon för att berätta hur det görs, oavsett hur mycket vissa människor kan säga att du gör. Det är inte raketvetenskap. Hoppa bara in. Du får det. Om du behöver lite råd om vad som fungerar och vad som inte gör finns det mer gratis resurser som är dedikerade till att ge råd om denna typ av saker än vad du kan hoppas läsa under en livstid.

Att göra en levande är möjlig

Låt oss avsluta med en positiv anteckning. Inte alla som arbetar med musik kommer att titta på ett liv av simbassänger och privata jets, men att leva i musik är inte så galen som din mamma kanske säger att det är. Från etiketter till distribution till kampanj för bokning till tillverkning och mer finns det massor av musikrelaterade jobb (förutom att utföra) som låter dig betala räkningarna. Tålamod och hårt arbete är ett måste, men du kan komma dit.